视频参赛需要你拍摄纪录片。


　　纪录片是指经过有意识的拍摄、剪辑而成的作品。如果你仅仅是把摄像机架在爷爷的面前，跟他聊了一小时过去的事情，这一小时的视频我们可以称为“记录”，但还不足以称为“纪录片”。当然，我们也欢迎“记录”，因为在我们看来，每一个人都值得被记录，在他们有生之年，重看自己的访谈录像都将是一份独特的享受，在他们身后，影像将永远保存，他们永远活在方寸荧幕中，也是一种最美的纪念。如果你拍摄的是简单的“记录”影像，欢迎投稿，如果其中有好的故事，也说不定会在比赛中脱颖而出呢。


　　如果你有更多的期望，希望制作出一个属于你自己的“作品”，我们求之不得。我们会在下面的段落中和你谈谈一些最基本的技巧，有了这些技巧，并不足以使你的作品出类拔萃，但可以帮你以最少的时间投入，获得“看得过去”的作品。如果你希望更完美的效果，请在视频网站上多看几部纪录片，也可以买本书学习。迈克尔?拉毕格著、何苏六翻译的《纪录片创作完全手册》是比较权威的一本。对你们来说，这本书或许稍显高深，但如果你们真的吃透了这本书，你们就具备了一个职业纪录片创作者的能力，未来从事这一行当都绰绰有余。还有一本大卫?马梅的《导演功课》也推荐给你，这本书并不是专门讲纪录片的，而是讲电影语言的入门书，薄薄一本，却可引领你走入电影语言的世界。关于剪辑，我们无法在这里深入地讲解剪辑技巧，或者教你剪辑软件的使用，但你们可以在网上找到剪辑软件和教学视频，其中不乏性能可靠的试用版或免费版。我们在这里推荐一下Corel Video Studio Pro X5这款视频剪辑软件，它功能足够，操作十分简单，一个月的试用期应该足够你处理参赛作品。另外，请了解，我们接受的视频投稿时长是十分钟以上，不设上限。


　　那么我们来谈几个纪录片拍摄的基础问题吧。


　　1 首先，请阅读我们关于如何写作文章的教程，那份教程不仅仅谈及如何下笔，也谈到了从选题到采访的一系列相关事项。对于将要拍摄纪录片的你，这些内容都是非常有价值的，请你务必先通读一遍那篇教程。


　　2 并不一定要使用摄像机，有视频功能的相机、甚至手机，都可以成为你的创作工具。不要怀疑自己的“工具”是否齐备，剪辑视频固然需要电脑，但若没有也可以接受，如上文所说的，我们接受单纯的“纪录”。


　　3 尽可能使用三脚架。这首先是为了稳定，你会发现不稳定手持拍摄会让画面震颤，会让观众疲于观看。而作为拍摄者，你会比观众累得多，一小时的手持拍摄后，双臂就会酸痛得需要你花上另一个小时来缓解。另外，使用三脚架意味着解放了你自己的双手，让你有更多的精力来思考、提问。


　　4 要注意环境。环境意味着被拍摄者的生活，他睡觉的床，做饭的厨房……所有起居的细节和周边的环境，都是可以描绘一个人的，这部分不可或缺。我们推荐你至少拍摄二十个以上的环境镜头（不停机拍摄的一段影像），每个镜头拍摄二十至三十秒，这个时长是因为即便拍摄的是静止的场景，声音、细节也可能会有变化，即便是风吹动摄像机的细微摇晃，都能够显示时间的流淌。纪录片是一种凝刻时间的艺术，你的镜头需要把“时间”本身记录下来。你可以试着想象一下，拍摄一个地方二十秒，和摆一张照片在屏幕上二十秒，观看体验有何不同。在你的作品中，于采访内容之前用上五至十个镜头，每个镜头五到十秒，被采访者生活的环境就会活起来。当然这个镜头数量和时间并不是规定，你按照自己的感觉来处理即可。剩下的环境镜头在下一节还会赋予它妙用。


　5 空镜的重要性。你会发现，并不是被访者说的所有话你都希望出现在影片中，可是，当把那些不需要的地方剪切掉之后，前后的镜头衔接不上，一跳一跳的。这样的情况，空镜（无被访者出现的景物镜头）就变得很有用处。没错，上一节所说的那些环境镜头正好可以用来做两个镜头之间的粘合剂。你让声音持续着，两段影像之间插入一段景物的镜头，短可一两秒，多可四五秒，你就会发现，出来的视频非常自然，就好像是被访问者说着话，镜头拍了一下别的地方，又转回了他身上。还有一个方法，就是拍一些你自己点头、倾听的镜头，像空镜一样去用。想到了吗？很多电视上的访谈节目就是这样剪辑的呢，如果你希望自己出镜可以考虑这样的方法。但是，如果不是两台摄像机同时拍摄你和被访者，最后剪辑出来的效果可能会有些不自然、不搭配，谨慎使用吧。


　　6 如何思考影片的组织。如果你的素材非常单一，只是一到三个人的访谈，你或许可以在脑中理出脉络，或者就是重新看视频，觉得说得好的、可以构成故事的部分留下，其他剪掉。这样是可以接受的。但如果你拍摄得更用心，目标更高，访问人物更多，以上的方式可能不能满足你。因为面对很长又零散的视频素材，你会有一种纷繁复杂不知何处下手的感觉。这时候，一个分镜列表或许可以帮到你。首先，你把素材浏览一遍，把几分几秒到几分几秒讲了什么主题记下来，这时你会得到一张有很多时间段对应着谈话主题的纸，这就是你的素材筐。换一张纸，写下你影片的大致脉络，然后，从素材筐里面一条一条的把视频内容放进你的脉络里，这样的工作方式会让你的思路清晰很多。一旦大框架确定下来，再做细部调整就会很顺手。


　　7 做好思想准备，很多人不喜欢被镜头对着。尤其是老一辈的人，往往会对镜头有陌生感、戒备感。你要诚恳的去说服他们，如果追求更好的作品效果，还可以花一些时间试拍摄来让他们适应镜头的存在。


　　8 可以把照片、档案、日记等扫描或翻拍下来用在影片中。如果条件允许，你可以录制旁白声音来解释照片，使用字幕来标示出照片内容也很好。或者紧扣访谈的内容，在受访者谈及某人或某地时候展示相应的照片。无论采用哪种方式呈现，我们都推荐你在展示照片时加上字幕，这样最清楚明了，观众不容易误解。


　　9 尽可能不要排演。有时候，面对一些特殊情况，比如在你没有打开摄像机的时候，爷爷就说了一段非常好的故事，你会希望爷爷重新说一遍，你不得不让受访者“重新说已经说过的故事”，你可以想象，这样的拍摄效果会稍有不自然。而如果你指导受访者按照一定的顺序来讲述特定故事——也就是提前排演的话，不自然感会更加强烈，我们是可以看出来的。这样的镜头会降低你的得分，你的影片应该尽量追求自然和真实。


　　10 不要把自己局限在环境镜头和访谈上。爷爷走过小桥，奶奶在洗菜，与此类似的所有生活细节都值得记录，也都各有看点。原则上，没有什么内容是不可以拿到影片中展示的，手持摄像机的你是自由的，这也意味着，所有电影当中的技巧都可以作为你的借鉴，所有电影教材都可以为你所用。


　　11 可否使用音乐？我们不推荐使用，因为涉及版权问题，你使用的音乐可能会导致你的影片无法公开放映。而且，音乐会带来过多的情感渲染，对“真实”和“自然”并无益处。


　　12 不要耗费过多精力在片头片尾上，相较于美观我们更在意实质内容。同时尽可能不要在作品中加入你的抒情成分，而是尽可能把精力都放在“故事”本身。


　　13 尊重受访者。最终剪辑版应由受访者看过，同意展示。